中央音乐学院研究生院(中央音乐学院研究生院官网)

中央音乐学院研究生院，中央音乐学院研究生院官网 　　三：了解自己的一些实际情况　　学员人数的多少并不是最主要的，从某种程度上代表了辅导成绩和公众接受的认可程度，并且学员在众多的前提下都会有自我的培训方式，因为每个老师需要承担的义务和责任都是比较大的。

一

陕西省渭南市有富平县，居渭水之滨，右怀关中宝地，左襟陕北高原，得名于“富庶太平”。县境东北有美原镇，秦始皇曾赐王翦美田千顷于此，故称美原。1979年2月，美原镇出生一个男娃李海平。曾祖三房太太，六个子嗣。祖父接管祖业票号，到父亲1948年出生，即没见到钱庄，也未䞍受土地，三件坯房、一盘土炕是全部家当。父亲无缘读书，一生与农活相伴，膝关节劳损，腰身过早佝偻，无数位荷锄走过地头的乡下农民中的一位。懂事以后的海平，知道父亲没钱，没脾气，不埋怨。更知道父亲懦弱其外，倔强于里，只是不说话，不主张，不抗争。母亲基于生活压力，则是家里的权威性存在，对海平管束甚严。

海平从小就喜欢音乐，特别喜欢。就是唱戏，唱秦腔。富平乡下能见到的音乐就是秦腔。戏匣子，后来的卡座录音机。隔壁人家经常放秦腔，多个全本戏，海平能从头到尾唱下来，秦腔，充满他的童年生活。后来看电视，听大人们聚在塬下一起唱。村里遇有白事，会有秦腔戏班子带乐队现场唱。乡下老人故去，才唱秦腔，用秦腔的古韵对话神灵祈求佑护。海平必须看到最后，听到最后，一嗨一吼，一招一式，原汁原味的东西学了很多。现在，海平一张口，还是正宗秦腔味，极高亢，不走样。秦腔调高，男女同腔，一般男声唱不上去，提高一个八度，叫吼。

吼秦腔

小学时，同学送他一根笛子，再次确认了海平的音乐天赋。揣着那根笛子，听见啥吹啥，根据节奏自己悟。电视连续剧《红楼梦》里边的音乐片段都用简谱记下来，用笛子吹出来。多少年以后，海平进了高等音乐学府，发现小时候写的简谱几乎很少出错。笛子一直吹到初中，秦腔也唱到初中，梦想着世界上有一种大学，光学唱歌。高中以后，一个同学的父亲刚好去了他们原先的初中教书，喜欢音乐，拉二胡，附带着给孩子们教音乐。偶然的机会，他听到海平唱歌，哎，海平，你将来可以去考音乐学院。他这么一说，海平知道真有这么一条路。想走这条路，但是又无从下手。各种打听，县城有个老师就培训艺考，就去了解。老师觉得，农村孩子啥都没接触过，要来学就来学嘛！母亲特反对，没钱呀，海平非得学，冷战，必须要学。高中校长傅银善说，你将是我们农村学校第一个通过艺考的大学生。我这儿有50块钱，你先拿去！为了省钱，海平骑自行车跑60里路去学习，天冷极，浑身冻透，课也上不好，后来还是坐几块钱的公交车，拼了命地学。

海平自己也盲目着，不知道这个学到底要怎么考。第一年果真没考上。才知道艺考光声乐不行，得器乐、舞蹈、朗诵一起上。方向清晰了，有目标地补习了一年，西安音乐学院、四川影视表演学院等好几个艺术院校都过了。他盯着西安音乐学院，一直没有通知书，电话打到招办，说通知书得确认以后才发。确认是啥？过线以后每人交三万块钱。外省的叫跨省费，本省的叫建校费，或叫助学基金，这一下把海平打懵了。那是1999年，父母压根就没见过那么多钱。那个确认，对海平来说简直是一种伤害。咋办？最后，海平跟爸爸说，咱把档案要回来吧！爷俩找到招办，说你如果不上我们学校的话，就等录完以后我们把档案放回去，让其它地方补录。海平一听，那录完之后不就没有任何机会了？你把我档案放回去，我看能不能赶上他校补录？还是不愿放，海平求爷爷告奶奶。最后，人家说，那这样吧，你写个申请，考上我们学校，自己愿意放弃。海平写了申请，招办给地方打了电话，档案放回去，海平被陕西理工大学，当时的汉中师范学院音乐专科录取。

二

入校以后，海平看见好多城里孩子弹琴，又傻眼了，人家弹得那么好！他开始发狂一样地努力，天天沉浸其中不知苦累。大二开始在外面唱摊子、唱台子，两首歌赚50块钱，接的特别多。平素在琴房里练琴、学专业，晚上、周末没课的时候出去唱歌。2001年后半年开始，每个月能赚到一两千，是学生里边的有钱人了。海平这才觉得自己还有价值，还需要更努力。院长是渭南老乡，每次去检查琴房必遇见海平，后来就一直在说，你们每个人要能都像李海平一样努力，都能学好。海平毕业多少年以后，他还一直把这话挂在嘴上。海平以陕西省第一名专升本。毕业时跟一个女孩一起，举办了学院历史上第一个毕业生个人音乐会，大院长亲自题签“为母校放歌”，并亲自起草了《留校推荐书》，执意要把海平留在汉中。权衡之后，海平决定还是决定离开，走向更大的艺术视野。

大学音乐鉴赏课，海平接触了多种乐器，唱过一沓沓厚书的民歌，乍听见古琴《流水》，这是啥？声音好特别，是古琴，比现实场景听见流水更震撼，更形象，好神奇，一下子被俘获。一查阅资料，想选修古琴，当时却没有这个课，留下一个遗憾。潜意识里，离开汉中，就是要寻找他生命中的古琴。

2004年初，陕西师范大学举办招聘会，海平投出五份简历，凡学校有的奖项都有崭获，专业类的省级比赛第一名、一等奖都有，看上去非常优秀。华南师范大学附中、深圳观澜中学、华东师范大学附中都向海平回馈试讲的邀请。海平见到了博山区实验中学招聘团队。一看实验中学，立马认为是淄博市实验中学，投了简历，杨玉菊校长说，能不能给我唱首歌？海平拉开架子唱了《冰山上的来客》里的《怀念战友》。杨校长不紧不慢，看你的简历不错啊，又是党员，合适的话要不我们就签了？在海平的感觉里，大学生找工作很难，突然有人就这么要了，又很意外。那我跟爸妈商量一下。其实是出来找了一个地方，搜了一下博山实验中学。一搜不要紧，山东建材学院的老校区，够年份的老建筑，合抱粗的法国梧桐，老旧沉淀的学术气息，和北大、清华大差不差，签了。

颜山笼水终究不比秦岭汉江。来了博山以后，海平接着想走。杨校长说，你也挺优秀，我们也很重视音乐教育，有你的发展空间，在这吧！海平听劝，留下就留下吧！适应了几年，海平发现这边其实也挺好，地方不大，有山有水有文化。便安下心来，快20年了。

三

古琴，是中国传统拨弦乐器，有三四千年历史。“君子之座，必左琴右书”“君子以琴书自娱”。“左琴右书”成为几千年来中国文人的生活状态。

孙廷铨《沚亭诗集·琴谱指法省文》

博山大街人、清康熙三部尚书、内秘书院大学士孙廷铨有《沚亭琴谱》传世，“是其晚年究心古琴的心得所作，附在《沚亭诗集》之后，首题曰‘琴谱指法省文’。孙氏对于古琴，用功甚深，‘穷日夜、忘盥栉以事之’，是书‘取古谱、时师之法相胶戾者，反复极意’，心得之言，都记载在‘沚亭诗集自序’中。是书凡通名六条，右手发声诸法三十六条，左手取音诸法四十四条，左右通用六条，指法备考六条。有些指法名称，是孙氏自创，别谱所无，被近代琴学大师查阜西誉为‘集大成的著作’。”（李新庆《孙廷铨集》前言，未定稿）

钱锺珊《琴谱》遗墨

毕玉奇先生也认为，孙廷铨把“琴谱指法省文”，也作“琴谱指要”，放在自己诗文集里头，完全属于自己的编撰创作，相当于今天的古琴演奏法。毕玉奇说，古人不会打诈，别人的作品不会放进自己的作品集，说明孙文定公具相当高的古琴演奏水平，起码是相当通晓琴理，谁能随便写演奏法？当属博山古琴演奏的祖师爷。民国博山学人钱锺珊亦有古琴琴谱遗墨存世，作者待考。琴谱记述了怎么顺弦、怎么系弦，及“阳关操”。至少说明钱先生是爱好古琴的。钱锺珊有过古琴，社会主义改造和大炼钢铁运动时期，这种旧物件不合时宜，纠结再三，就把古琴放到门口过道屋一堆破烂里头。钱殷之先生去看他，几次见那骨董，想拿走又不好意思，后来不知下落何处。

听说第一医院傅周卿先生家有古琴，玉奇先生去问过，傅老，听说您家有古琴？哎？你咋知道我有古琴？毕玉奇先生说，博山弹琴的人都知道啊！他笑而不答，拿出钢片琴大家赏玩。

继《乡籁》出版之后，玉奇先生创作的民乐《琉璃·远古的忧思》《陶瓷·海祭》即古琴曲。张光明先生说淄博陶瓷琉璃自明朝洪武年间走向海外，证据是蓬莱沉船博物馆里头有淄博陶瓷，船出海，翻船，打捞，沉船遗物倒上水，夜间能有人声喧闹，得此灵感，毕玉奇先生写了《海祭》，用简谱写的，演奏时要重新打谱。

博山素为雅玩兴盛之地，民间亦有琴棋书画高手斫琴自娱、弹琴会友，比如崔颖先生。

上述信息，说明齐国故地古琴文化，自从春秋首霸齐桓公“号钟”名琴以后，一直沿自己的脉络和方式流传，两千多年来没有止息，终于传至渭水学子李海平手上，开始发扬光大。

四

人民大学、首都师范大学音乐学院古琴专业教师、中国第一个古琴专业研究生巫娜老师，是海平的开指老师。从2009年开始了解古琴，2011年下半年开始跟随巫娜老师学习，直到2016年，前后五年多，是一对一的授课。

李海平与巫娜老师（右）

巫娜是真正践行和推广古琴文化的人。后来，巫娜国内首创古琴在线教育平台“缦学堂”，海平又去线上学习。从巫娜那里，海平学到很多琴曲同时，折服于巫娜的人格魅力，包括她做事的方法。巫娜在教学过程中，要求每一个音都要符合专业要求。她还要求你真正尊重古琴，敬畏古琴。她从传统走入流行甚至摇滚，然后又从流行回归传统，很多人没有这个体验。2004年前，巫娜从中央音乐学院研究生院毕业，正是民乐遭遇排挤的时候，尤其古琴，声音小，上不了台面，备受冷落，那种西方的摇滚、打击乐等等，上去满场都热，巫娜一度尝试跟窦唯她们合作，做过很多实验，包括很著名的一个古琴场景，多元素的一个结合，弹琴的，看书的，可能还有一个人出来朗诵，类似半话剧的形态，当时影响也很大，创造了好多新曲子。最终，她就发现说，古琴还得要、必须要回到本源。巫娜老师的经验也是海平的归宿，他要追随巫娜回到古琴的本源中上下求索。

巫娜跟海平说，古琴是古人智慧的结晶，历经几千年留下这些积淀，所以呢，海平为太古坊定下一个宗旨，就是以传承古琴文化为己任，影响更多的人去了解古琴。

巫娜老师告诉海平，做音乐需要浸泡。工作间放一个小小的背景音乐，不影响我们说话，却增加一种音乐的环绕。最好24小时都在你的空间播放有琴声，不仔细听，听不到琴声，但琴声一直都在，说话的间隔，间或就有琴声传过来。

五

海平的第二个老师是台湾著名琴家李孔元先生。

一次，巫娜邀请台湾琴家李孔元在北京潭柘寺做了一个琴课，巫老师要求海平务必来听，说这个李老师的古琴心法，特别值得听一下。李孔元先生18岁始禅修密宗，出门带一个大箱子，好多法器，他在哪，咋忙，迟早都不耽误功课，两个小时。那次潭柘寺课程的最后一课，一个初级的小曲子，他一讲一弹，立马不同凡响，海平就觉得他绝对是个高手，顿时心生想拜他为师的念头。然后请示了巫娜老师，巫娜老师支持海平的想法。就这样，海平邂逅了一位境界、修为很高的琴师。

李海平与李孔元老师（右）

巫娜老师是学院教育培养出的大家，李孔元则是一个从传统走出来、通过自我修行立足的琴师。一次，海平去泉州找李孔元上课，他正在做功课，海平就蹑手蹑脚地进去，走到他跟前给他鞠个躬，算打个招呼，他就说了一句话，你们去，啊，不受影响。海平见到他那个做功课的样子，意识到李孔元老师能把琴做得这么好，就是这么一个天赋极高而又专心致志的人。那次李孔元讲的内容，一个是指与弦合、弦与音合、音与意合、意与情合。你首先手指利索，不能出错。弦，弹响以后是不是你要得到的音？你要取什么样的一个音？这是第二层，第三层就是音与意合，你出来的音能不能表达你的情感？意与情合，就是你的声音是不是能反映这个曲子的内涵？他从这几点上去逐步推开，讲了好多。

李孔元在博山“太古坊”讲授《鸥鹭忘机》

2017年11月，李孔元来博山讲了四天的课程，从“器”“艺”“学”“道”四个方面亲授古琴十大名曲之一《鸥鹭忘机》。“器”要放在首位。但古琴艺术不应只是弹琴，要打开眼界和心胸，然后始有妙指——触弦准确得当，右手勾剔抹挑，左手吟猱绰注，取音按弦饱满，丝木出音平衡，震动效果极佳，艺术表现丰富。绰注要从远，不是远近之远，而是悠远之远。飞吟飞猱取音清楚始可以动，不可以模糊。发无定位而虚发实至，发出古琴有质感的声音。李孔元知识渊博，讲得高屋建瓴，不一样的方向、高度，很有代入感。说文化环境不能有过多的喧哗、浮躁、夸张，忌急躁、炫技。技术要有，但要以音乐为本源，本末倒置了，古琴也就会失去了意义。

现在，每逢晚上有李老师的直播，都会给海平发信息，发直播链接密码，海平都会按时收看。

六

中国古琴在漫长发展过程中形成了不同的流派，其中有山东的诸城派，从诸城派又衍生出一个梅庵派。诸城派形成于十九世纪中叶，王溥长、王雩门是著名代表人物，对诸城派发展起到非常重要的作用。诸城派收集了好多名琴，中国很多名琴都是从这出去的，“太古遗音”就是，今珍藏于中国音乐学院。2008年，世界注目的奥运会开幕式表演，本来想使用这张琴，需要天价保险，为保护文物计，张艺谋重新选用北京斫琴师王鹏那里一张同款式的琴，由龚一先生的得意大弟子陈雷激先生独奏。

2008年北京奥运会开幕式，陈雷激古琴独奏表演

海平至今对陈雷激的演奏记忆犹新。开始时人员刚入场，场景很嘈杂，“当……”古琴的乐音一响，整个杂音歘歘歘瞬间消退，特别神奇。“当琴声响起的时候，安静了整个世界。”海平在当年的微博上这样写下。他说，如果一个人不是特别排斥某种乐器，都能接受古琴琴声。跌宕豪放又委婉清丽的演奏至今鸣响在海平的耳边。

因为定居山东，海平便拜诸城派第五代传人、琴家朱子易为师。

海平上门请教，说我能不能跟您学一些诸城派的曲子？朱子易老先生特别爱才，听了海平的弹奏，好啊！音乐专业毕业的，节奏、音准基本可以不用管，非常开心地收了海平。老师教得很快，说我很喜欢教你，轻松而开心，每次讲的东西海平也能抓住，都很开心。渴望中的学子，遇到一个好老师，是可遇而不可求的事情。海平学到很多诸城派的曲子，如“石上流泉”“长门怨”“良宵吟”。

李海平与诸城派第五代传人朱子易（右）

转益多师，让海平能够得以比较流派之间不同的曲风。

“关山月”，到底山东人是怎么弹的，梅庵派怎么弹的，其他流派都是怎么弹的，就看到了诸城派的曲风特点，就是大绰、大注、吟挠、抡指多。绰就是上滑音，注就是下滑音。挠的话就是一个类似回旋音，一连出现几个回旋。抡指是指尖在七根弦上轮番拨弄。这几乎成为诸城派的一个色彩表情，在很多曲子里边用得特别多。“长门怨”抒发的是汉武帝时失宠皇后陈阿娇的哀怨故事。海平跟朱老师学了这个曲子以后，李孔元讲，这个曲子，容易把它弹成小媳妇哭街，陈皇后毕竟是个皇后，应了解人物的内心世界，弹出应有的味道。诸城派里面有很多绰、注、吟挠长于表现啼哭声，越是这样越要警惕。朱子易老师弹得很大气，八十多了手底下还是利索干净。李孔元的提醒对海平的启发很大，他这一说，海平知道了有人弹的曲子为啥不好听。

七

这种大师对话，除了巫娜、李孔元、朱子易，还有乔珊。乔珊老师是中国著名古琴演奏家管平湖的传人。

越往深处走，越发激发起海平掌握更多传统曲目的渴望。

要学习“流水”“潇湘”“广陵散”“离骚”这些最经典的版本，无疑管派的格调、音乐敏感、音乐价值可能更高一筹。

2018年，海平就找到了管派传人乔珊老师。

中国著名古琴演奏家管平湖的传人乔珊

本文为刘培国先生原创文字

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刘培国

淄博世纪英才外语学校执行董事

中国作家协会会员

中国散文学会会员

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